新华社成都11月23日电（记者 童芳）记者23日从四川省作协获悉，我国现代诗人、作家、学者流沙河于23日下午在成都因病去世，享年88岁。
　　流沙河女儿给四川省作协党组书记侯志明发短信确认，流沙河于23日下午三点四十五分去世，走得很平静。
　　流沙河，本名余勋坦，1931年出生于成都，故乡四川金堂。中国现代诗人、作家、学者、书法家。主要作品有《流沙河诗集》《故园别》《游踪》《台湾诗人十二家》《隔海谈诗》《台湾中年诗人十二家》《流沙河诗话》《锯齿啮痕录》《庄子现代版》《流沙河随笔》《Y先生语录》《流沙河短文》《流沙河近作》等。诗作《就是那一只蟋蟀》《理想》被中学语文课本收录。迄今为止，已出版小说、诗歌、诗论、散文、翻译小说、研究专著等著作22种。

黄舟山

11月23日下午，流沙河先生走完了88个春秋，离开了我们，国内外多家媒体第一时间发布了这一沉重的消息。这样一位文学大师于我来说，意义非凡，除了沉痛哀悼之外，我想把他的一些诗作和思想作一回望。

流沙河先生于1931年出生于成都市金堂县城，本名余勋坦。其主要作品有《流沙河诗集》《故园别》《游踪》《台湾诗人十二家》《隔海谈诗》《台湾中年诗人十二家》《流沙河诗话》《锯齿啮痕录》《庄子现代版》《流沙河随笔》《Y先生语录》《流沙河短文》《流沙河近作》等。诗作《就是那一只蟋蟀》《理想》被中学语文课本收录。他以诗成名，对汉语新诗的发展产生了巨大的推动作用，晚年转向古文字和古代典籍研究，卓然大家。艾青、臧克家、何其芳、郭小川等对他高度肯定。

我最早接触流沙河先生的作品是在安康师范学校读书时，他的诗作《理想》被收录到我们的《文选和写作》课程，至今感受深刻，虽然这首诗和今天的后朦胧派和后现代主义、先锋派诗作的笔法迥异，但不隐晦不矫揉造作，时时启迪着我、激励着我，彰显了明丽的愿景：“……理想是石，敲出星星之火/ 理想是火，点燃熄灭的灯/理想是灯，照亮夜行的路/理想是路，引你走到黎明。……饥寒的年代里，理想是温饱/温饱的年代里，理想是文明/离乱的年代里，理想是安定/安定的年代里，理想是繁荣……理想使忠厚者常遭不幸/理想使不幸者绝处逢生/平凡的人因有理想而伟大/有理想者就是一个‘大写的人’……理想开花，桃李要结甜果/理想抽芽，榆杨会有浓荫/请乘理想之马，挥鞭从此起程/路上春色正好，天上太阳正晴”。我被诗中充满哲理的诗句所打动、所震撼。在此之前，我对理想的概念十分模糊，不知道自己的理想是具体的还是遥远的，还是其他的什么。读了这首诗之后，顿时产生了拨云见日的感觉，我的理想渐渐地清晰了、明确了，要像流沙河先生那样，成为一个有理想不虚度年华的人！

流沙河先生是一个勤勉自律和感情真挚的人。1974年秋天他在故乡老家写下《贝壳》一诗：“曾经沧海的你/留下一只空壳/海云给你奇异的纹理/海月给你莹莹的珠光/放在耳边/我听见汹涌的波涛/放在枕边/我梦见自由的碧海。”当时文革十年浩劫，作者被劳改被流放被批斗被打成“右派”，用繁重的体力劳动剥夺了他的文学创作，但他理想之光不灭，他没有怨天尤人，而是在极其险恶的环境下，忙里偷闲，从中国古典文化汲取营养，不断充实自己的思想武库和文学功底，利用在图书馆当清洁工的闲暇时间，先后对《诗经》《楚辞》《说文解字》《古文观止》等文献，作了大量前瞻性的研究和解读，提出了一系列令中国学术界文化界刮目相看的独到见解。

文革结束后，组织上没有抛弃他，1979年复出之后担任多家刊物的主编，尤其在担任《星星》诗刊期间，翻译并推介了大量的优秀诗作，1982年台湾著名诗人余光中先生风趣地对同志们谈起流沙河先生:“在海外，夜间听到蟋蟀叫，就会以为那是四川乡下听到的那一只”，这当然不仅仅指的是流沙河先生的诗作《就是那只蟋蟀》：“一跳跳过了海峡/从台北上空悄悄降落/落在你的院子里/夜夜唱歌/就是那一只蟋蟀/在《豳风七月》里唱过/在《唐风蟋蟀》里唱过/在《古诗十九首》里唱过/在花木兰的织机旁唱过/在姜夔的词里唱过……/就是那一只蟋蟀/在深山的驿道边唱过/在长城的烽台上唱过……”，而是乡愁的血脉相依，诗人之间的深厚友谊，挥之不去的故乡情结和盼望祖国统一的夙愿。

他的一生干干净净，温暖从容。作为一个文人，特别是有才华的文人，一旦放纵自己失去底线，就会在世俗名利双收中毁掉自己的才华。流沙河后来当选为四川省作协副主席，多家媒体要求他搞些宣传个人的新闻发布会和作品推介会，都被他婉言谢绝。退休以后更是深居简出，但又绝不离群寡居，他尽量用自己的智慧温暖世界，把自己的知识无条件的传授给青年文学者，答疑解惑，探讨交心，不醉心于名利，不汲汲于富贵，他的文字和灵魂一样，都是干干净净的。流沙河始终保持着君子之风，适度批评但不流于尖酸，坚守价值但又遵循时变，因为他深知作为那只蟋蟀，在自己的田野里鸣唱，才是属于自己的歌声。

流沙河先生的历史审视和严谨治学的作风时时警醒着我们。虽然先生在退休后研究古文字，但在我们眼里这位于1989年挥别诗坛的老人首要身份还是诗人。

前不久，流沙河先生读到某位云南诗人的新作，“你们仔细看看这写的是什么？”老人很是不屑。“一切美好的诗歌都有秩序”，流沙河认为，诗歌的秩序包括两个方面，一是语言，一是意向；“意向的秩序更加艰难。优秀的诗人可以把常见的意向组合在一起，给人新鲜感和震撼”。流沙河把现代诗歌日趋冷落归咎于秩序的缺失: “我不相信，中国的诗歌能把传统抛开，另外形成一种诗。最大的可能是把传统的东西继承过来，然后把现代的一些观念、一些文学，各种认识结合起来才有前途。”

“新诗永远不能替代古诗”，在和青年学者交流时看到大家踊跃发言，他很欣慰也很谦虚。他希望听众能通过自己的讲座懂得古诗。“经典只有懂了才有兴趣会去读，我无非是引起他们的兴趣。至于写诗，我从来不教，我自己都写不好”。

随着时间的推移，我先后读完他的《流沙河诗集》《台湾诗人十二家》《写诗十二课》等一系列作品集。面对他的书籍，我目不转睛，反复研读和思考，从而使自己在诗歌创作上学到了很多知识，学到了很多技巧，受用无穷，我在宣传部门工作二十余年来，利用闲暇时间写诗二千余首、发表八百多首（件），每一次作品都一遍遍否定、一遍遍重新抒写，甚至付之一炬，这与我学习流沙河先生严谨治学治文的态度是分不开的。

今天，面对他的离去，读着他的作品，我发现他的良心、品德和节操依然感染着我们、激励着我们，他像一盏不灭的灯光，照耀着我们前行，他不仅属于四川,也属于文学、属于诗歌、属于中国。